此外，本書還收錄了唐滌生文稿二十六篇，以及唐滌生的粵劇和電影作品年表，資料彌足珍貴，富研究價值。 他這樣表示，「創作是一種生命歷程，我強調音樂要有原創性，要讓人有『被電到』的感覺。這樣的創作方式，一年最多寫個三、四首歌」(引自郭麗娟 2005)。 1978年，陳明章報名參加第二屆金韻獎創作組的比賽，第一次在公開場合演唱自己的作品，「彈吉他像吃甘蔗一樣簡單的陳明章說，那時候彈吉他的手，抖個不停」(陳明章音樂工作有限公司 nd)。
林強（粵拼：lam4 koeng4；臺灣閩南話：Lîm Kiông；英文：Lim Giong；1964年6月7號—）係一個臺灣音樂人、DJ同唱片監製，原名林志峰。 佢喺臺灣彰化出世，1990年12月開始以歌手身份推出頭一隻臺語唱片《向前走》，銷量超過40萬張[1]。 台灣最傳奇的說唱藝人陳達(1905年-1981年)以月琴談唱的畫面。 這是2000年所出版之《山城小唱/陳達珍貴錄音夢幻再現》這個音樂專輯CD的封面(「風潮唱片」發行)。
陳明章: 曾收伍佰當助理成音樂啟蒙 陳明章嘆：國外得獎才讓質疑聲消失
最成功的作品；《命中注定我爱你》更是破天荒的以「商业偶像剧」之姿赢得2008年台湾电视金钟奖「最佳戏剧节目奖」，成为金钟史上首部赢得该奖项的偶像剧，被誉为「台湾偶像剧金牌导演」。 本書概述唐滌生的傳奇一生，從他走過的路及其作品，探索他的創意和靈感來源。 另書中載有唐氏語錄一百多條，分門別類，具體展示他對粵劇各方面的看法和意見。
在2002年的一次訪談中，他也談起了這段往事：「當時李宗盛他們在明新工專，常常一起練歌，但是我要當兵，當完兵之後，他們可能要找屬性相同的人吧，我就沒有機會了」[4]。 當訪談者進一步問他和木吉他合唱團的屬性到底有什麼地方不同，陳明章則表示說：「也不是真的屬性不同啦，但是當時李宗盛、鄭文魁已經兩把吉他了，何必再加我一個，沒有位置嘛」[4]。 病痛迫使陳明章停止創作，一直到兩年後，1995年才又寫下另一首多數臺灣人都耳熟能詳的歌曲〈流浪到淡水〉。 這首唱遍全臺的〈流浪到淡水〉，是陳明章有感於盲人歌手金門王與李炳輝走唱人生的無奈和悲苦，而於30分鐘內完成的作品。 2003年11月29日，臺北縣政府將這首代表淡水特色的歌曲刻成歌碑，豎立在淡水漁人碼頭情人橋旁[2]。
陳明章: 音樂目錄
讓他有這種省思的影響因素，一個是臺灣的傳奇素人歌手陳達，另一個是二二八事件。 1990年，陳明章樸實而獨特的音樂開始逐漸在台灣的流行音樂市場走紅，他於該年出版了《現場作品(1)》、《下午的一齣戲》兩個音樂專輯，並於隔年再出版《現場作品(2)》音樂專輯。 陳明章的音樂之路，其實啟蒙的很早，從小時候北投隔壁旅館的那卡西，一直到阿公帶他四處探尋的野台戲，都是他早期音樂的泉源。 在學生時代，他的哥哥比較會唸書，一路考上高中，媽媽和姊姊就合買一把2700元的吉他送給他哥哥以作為獎勵。
專輯裡充滿生命力的吶喊與立場，每首歌的節拍都挑動著初解嚴後的聽眾心跳。 之後他發行的《現場作品１》《下午的一齣戲》也都成了傳世的經典專輯。 陳明章 1990年，陳明章樸實而獨特的音樂開始逐漸在臺灣的流行音樂市場走紅，他於該年出版了《現場作品(1)》、《下午的一齣戲》兩個音樂專輯，並於隔年再出版《現場作品(2)》音樂專輯。 陳明章的音樂之路，其實啟蒙的很早，從小時候北投隔壁旅館的那卡西，一直到阿公帶他四處探尋的野臺戲，都是他早期音樂的泉源。
陳明章: 製作宣傳
一向支持他的母親和姊姊，各買了一架鋼琴送他，母親還甚至不惜斥資送他一臺YAMAHA四軌錄音座，並將住家四樓裝潢成四間隔音室，改成音樂教室，陳明章於是成立「青青音樂教室」，白天下樓照顧母親的銀樓生意，晚上則在音樂教室傳授結他[2]。 陳達是臺灣最傳奇的說唱藝人，20歲便開始走唱生涯，其中還因大病而瞎了左眼，半身不遂，在高齡65歲時被史惟亮、許常惠發堀發片，引起臺北藝文界的一陣騷動。 陳明章是偶然之間，在一家西餐廳聽到陳達唱歌，「陳達的歌聲直指人心，我終於發現自己所缺少的，就是對土地的情感，對本土文化的反省，回首自己過去的華語作品，霎時驚心不已」[2]。 根據陳明章自己的說法，「成立音樂教室後，我才開始思考：什麼叫作台灣音樂？我的台灣音樂是什麼？」(引自郭麗娟 2005)。 讓他有這種省思的影響因素，一個是台灣的傳奇素人歌手陳達，另一個是二二八事件。
「雖然當時大家都說很棒啊，走到哪裡觀眾都是滿滿的，但是我知道那些都是老東西了，再這樣下去我的音樂生命就沒了。我決定整個人沈寂下來，開始作《戲夢人生》和一些電影配樂。作配樂是比較簡單的，因為它已經有一個概念在那裡」[1]。 1956年生於台北北投，作曲家、音樂製作人、歌手、吉他與月琴演奏家。 陳明章(1956年7月4日-)，台灣著名的音樂創作人、音樂製作人、台語歌手，同時也是吉他和月琴的演奏家。
陳明章: 開始思考什麼是台灣音樂
小時候，陳明章的阿公是布袋戲迷，喜歡到處看戲，常常騎著腳踏車載他到處跑，有時不嫌遠地從北投騎到新莊、汐止、甚至五堵。 陳明章2023 回想4歲到6歲跟著阿公到處看戲的情境，陳明章表示，小小年紀的自己，總是被台上的戲偶動作、身段唱腔深深引(郭麗娟 2005)。 陳銘章20日仍未接電話、依舊只在微博上道歉，新戲《醉後決定愛上你》劇組被下封口令，不透露拍攝行程。 而他向Selina道歉但未提到男主角俞灝明，也被俞灝明的經紀公司砲轟不負責任。
- 此外，本書還收錄了唐滌生文稿二十六篇，以及唐滌生的粵劇和電影作品年表，資料彌足珍貴，富研究價值。
- 1970年代臺灣颳起一股校園民歌的風潮，陳明章的音樂創作才華也隨之沸騰。
- 一向支持他的母親和姊姊，各買了一架鋼琴送他，母親還甚至不惜斥資送他一臺YAMAHA四軌錄音座，並將住家四樓裝潢成四間隔音室，改成音樂教室，陳明章於是成立「青青音樂教室」，白天下樓照顧母親的銀樓生意，晚上則在音樂教室傳授吉他[2]。
- 陳銘章20日仍未接電話、依舊只在微博上道歉，新戲《醉後決定愛上你》劇組被下封口令，不透露拍攝行程。
- 原本對南迴有些陌生的蕭菊貞，陷入苦思，最後因「再不拍就要沒了」的想法驅使，跨出第一步。
病痛迫使陳明章停止創作，一直到兩年後，1995年才又寫下另一首多數台灣人都耳熟能詳的歌曲〈流浪到淡水〉。 這首唱遍全台的〈流浪到淡水〉，是陳明章有感於盲人歌手金門王與李炳輝走唱人生的無奈和悲苦，而於30分鐘內完成的作品。 這首歌在1998年獲得第九屆金曲獎流行音樂作品類最佳作曲人獎。 2003年11月29日，台北縣政府將這首代表淡水特色的歌曲刻成歌碑，豎立在淡水漁人碼頭情人橋旁(郭麗娟 2005)。 1970年代臺灣刮起一股校園民歌的風潮，陳明章的音樂創作才華也隨之沸騰。
陳明章: 陳明章
他的音樂總領先時代一步，看似胡亂彈奏的節拍，後來才被眾人發現是傳統戲曲的底蘊。 陳明章 陳明章就像布袋戲裡的「神醫琴魔」怪老子，無論是流行音樂還是傳統歌謠，在他撥弄琴弦的指尖下，都只是滷菜一碟。 加入結他社後，每天從晚上9點練結他到早上4、5點，回家睡到下午再去上課，到學校最重要的不是上課，而是先到教官室偷換點名單，然後再去結他社混[3]。 2006年初，陳明章為愛鮮家公司出品的飲料品牌「『卡打車』身體補給水」電視廣告創作主題曲，並自彈自唱。 2006年夏季，陳明章為愛鮮家公司出品的另一個飲料品牌「水果醋方」電視廣告創作臺語主題曲〈我要呷醋〉，由黃妃主唱，陳明章合音及彈奏吉他，日本、巴西混血的名模香月明美（Akemi）擔任代言人。
由於他的父親中風，他回到北投幫忙照顧父親，同時也幫母親看管銀樓生意。 兩年後，他的弟弟自軍中退伍，陳明章決定重新走音樂創作的路。 陳明章31歲時，所做的《戀戀風塵》電影配樂，便拿下法國南特影展最佳配樂獎，之後黑名單工作室《抓狂歌》專輯，以及後續的《現場作品１》《下午的一齣戲》讓他成了新台語歌領頭羊。 事實上，20歲到30歲這段時間，他已經累積許多創作，但在國語政策下，這些熠熠發光的歌曲，只能壓在酒瓶底。 《戀戀風塵》在法國南特影展獲得最佳配樂獎，這一個肯定，讓陳明章獲得了持續創作的信心，他在接受訪問時這樣表示：「有人肯定，心裏才比較踏實一點，覺得音樂這條路可以繼續走下去」[4]。 《戀戀風塵》在法國南特影展獲得最佳配樂獎，這一個肯定，讓陳明章獲得了持續創作的信心，他在接受訪問時這樣表示：「有人肯定，心裡才比較踏實一點，覺得音樂這條路可以繼續走下去」[4]。
陳明章: 開始思考什麼是臺灣音樂
陳銘章毕业于世新大学视觉传播系，以话剧导演的身分跨足电视界，完成过多部偶像剧，其所拍攝的偶像剧大多为经典之作。 2002年首次执导演筒的处女作品《MVP情人》即赢得该年度台湾偶像剧收视冠军，之後又五度拿下该年度的台湾偶像剧收视冠军。 2005年由明道、陈乔恩主演的《王子變青蛙》打破《流星花園》在2001年創下的收視紀錄。
- 人物找到之後，蕭菊貞覺得這群人有趣又可愛，「南迴不是沒有故事，是我們忘了他們。」她努力將人物的記憶串聯成篇，呈現更多樣的面向。
- 從此，侯孝賢拍電影就找陳明章作配樂，1993年《戲夢人生》的電影配樂，則是獲比利時法蘭德斯影展最佳配樂[2]。
- 陳達是臺灣最傳奇的說唱藝人，20歲便開始走唱生涯，其中還因大病而瞎了左眼，半身不遂，在高齡65歲時被史惟亮、許常惠發堀發片，引起臺北藝文界的一陣騷動。
- 回想4歲到6歲跟著阿公到處看戲的情境，陳明章表示，小小年紀的自己，總是被台上的戲偶動作、身段唱腔深深引(郭麗娟 2005)。
- 在學生時代，他的哥哥比較會唸書，一路考上高中，媽媽和姊姊就合買一把2700元的結他送給他哥哥以作為獎勵。
- [1]此劇導演陳銘章首度道歉卻是在事發三個月之後，才使用個人微博道歉，民怨持續發酵未得平息，因為劇組的責任和賠償問題還是無法給出交代，看不見負責任之態度，也被外界質疑遲來三個月的道歉是為炒作新戲《醉後決定愛上你》。
一向支持他的母親和姊姊，各買了一架鋼琴送他，母親還甚至不惜斥資送他一臺YAMAHA四軌錄音座，並將住家四樓裝潢成四間隔音室，改成音樂教室，陳明章於是成立「青青音樂教室」，白天下樓照顧母親的銀樓生意，晚上則在音樂教室傳授吉他[2]。 這群人便組了「黑名單工作室」，一反過去台語過於悲情的傳統腔調，而以RAP、民謠、搖滾的歌曲形式來詮釋。 1989年，標榜為另類台語搖滾的《抓狂歌》專輯由滾石唱片出版，每首歌都反應當年政經社會的現象，「計程車」、「阿爸的話」寫明當時人民生活的景況，而「民主阿草」一歌更以諷喻萬年國會、批判政府的犀利詞句，大膽的諷刺台灣政治問題。 黑名單工作室賦予台語歌一種新風貌，也充分表達了當時的時代背景，更提醒一個令台灣人省思的問題(陳明章音樂工作有限公司 nd)。 陳達是台灣最傳奇的說唱藝人，20歲便開始走唱生涯，其中還因大病而瞎了左眼，半生不遂，在高齡65歲時被史惟亮、許常惠發堀發片，引起台北藝文界的一陣騷動。 陳明章是偶然之間，在一家西餐廳聽到陳達唱歌，「陳達的歌聲直指人心，我終於發現自己所缺少的，就是對土地的情感，對本土文化的反省，回首自己過去的華語作品，霎時驚心不已」(引自郭麗娟 2005)。
陳明章: 音樂作品
「雖然當時大家都說很棒啊，走到哪裏觀眾都是滿滿的，但是我知道那些都是老東西了，再這樣下去我的音樂生命就沒了。我決定整個人沈寂下來，開始作《戲夢人生》和一些電影配樂。作配樂是比較簡單的，因為它已經有一個概念在那裏」[1]。 在陳明章1990年所出版的音樂專輯《下午的一齣戲》中，他曾經在該專輯的文案寫下這樣的文字：「民歌運動時曾應徵加入木結他合唱團，因歌聲太爛被淘汰」。 當訪談者進一步問他和木結他合唱團的屬性到底有什麼地方不同，陳明章則表示說：「也不是真的屬性不同啦，但是當時李宗盛、鄭文魁已經兩把結他了，何必再加我一個，沒有位置嘛」[4]。
這群人便組了「黑名單工作室」，一反過去臺語過於悲情的傳統腔調，而以RAP、民謠、搖滾的歌曲形式來詮釋。 1989年，標榜為另類臺語搖滾的《抓狂歌》專輯由滾石唱片出版，每首歌都反應當年政經社會的現象，「計程車」、「阿爸的話」寫明當時人民生活的景況，而「民主阿草」一歌更以諷喻萬年國會、批判政府的犀利詞句，大膽的諷刺臺灣政治問題。 陳明章2023 黑名單工作室賦予臺語歌一種新風貌，也充分表達了當時的時代背景，更提醒一個令臺灣人省思的問題[3]。 根據陳明章自己的說法，「成立音樂教室後，我才開始思考：什麼叫作臺灣音樂？我的臺灣音樂是什麼？」[2]。
陳明章: 陳明章大事記
多年來陳明章在屏東、台東學到的台灣音樂技藝，這次都派上用場，主旋律更在一夜之間完成。 陳明章說，作曲前他與導演聊了一個晚上，回去就睡不著，寫到第二天早上。 寫好後，他一唱出主旋律，想到朱丁順、潘居全兩位老師還有原住民歌手郭英男等宗師級人物都已不在人世，忍不住掉眼淚。 陳明章 2010年10月22日於上海拍攝《我和春天有個約會》電視劇，因劇情需要而拍攝「爆破戲」，卻因爆破師操作不慎發生意外，導致演員Selina和俞灝明受到嚴重燒傷。 [1]此劇導演陳銘章首度道歉卻是在事發三個月之後，才使用個人微博道歉，民怨持續發酵未得平息，因為劇組的責任和賠償問題還是無法給出交代，看不見負責任之態度，也被外界質疑遲來三個月的道歉是為炒作新戲《醉後決定愛上你》。
1987年，他31歲，幫侯孝賢電影《戀戀風塵》做配樂，獲得法國南特影展最佳配樂獎時，用一把600元的二手吉他，彈奏出了單純、質樸，哀愁的時代琴音。 只是那時候誰都還不識得陳明章，或者說，還沒人想到原來時代也有音色。 在學生時代，他的哥哥比較會唸書，一路考上高中，媽媽和姊姊就合買一把2700元的結他送給他哥哥以作為獎勵。 然而這把結他，哥哥沒摸幾次，倒是讓當時才國中二年級的陳明章拿了去玩，為他後來走上音樂創作的道路埋下了伏筆[3]。 1956年，陳明章出生於臺灣陽明山管理局北投鎮（今臺北市北投區）。 陳明章2023 1987年《戀戀風塵》在法國南特影展獲得最佳電影配樂，是臺灣第一部在國際影展獲得配樂獎的電影2。
陳明章: 〈流浪到淡水〉以及「淡水走唱團」
從此，侯孝賢拍電影就找陳明章作配樂，1993年《戲夢人生》的電影配樂，則是獲比利時法蘭德斯影展最佳配樂[2]。 經過半年，侯孝賢的助理突然打電話問他：「願不願意替侯孝賢所導演的《戀戀風塵》作配樂？」他那時候正在銀樓做生意，聽到這個消息以後高興得跳起來，生意也不做了[2][1]。 為了生活，他只好開始四處奔波，去做賣成衣的、賣手錶的、賣鋼琴的、賣……，能賣的他都賣了，只是心中好像一直缺少了什麼真正能觸動他心弦的東西(陳明章音樂工作有限公司 nd)。 寫好後，他一唱出主旋律，想到朱丁順、潘居全兩位老師已不在人世，忍不住掉眼淚。 為了生活，他只好開始四處奔波，去做賣成衣的、賣手錶的、賣鋼琴的、賣……，能賣的他都賣了，只是心中好像一直缺少了什麼真正能觸動他心弦的東西[3]。
加入吉他社後，每天從晚上9點練吉他到早上4、5點，回家睡到下午再去上課，到學校最重要的不是上課，而是先到教官室偷換點名單，然後再去吉他社混[3]。 1972年1，不算太喜歡唸書的陳明章考上位於北投的復興高中，「在棒球校隊擔任一壘手，最大的夢想是如何打進甲組球隊，每天晚上都夢見在美國打大聯盟，一放學就沉迷於練習棒球不寫作業的結果是；人家高中唸三年，他卻混了四年」[2]。 陳明章在1956年出生於台北北部、大屯山山腳下的著名溫泉區北投。 在介紹陳明章的時候，陳明章自己的官方網站有這樣的描述：「每個人都有一個故鄉，有的在隨手可得的地方，有的在遙遠的他方，有的在心底深處，陳明章的，在北投」(陳明章音樂工作有限公司 nd)。 陳明章2023 南迴鐵路穿越中央山脈南段、連結台灣海峽與太平洋，因全長近100公里、隧道多達38座，為蒐羅沿線火車內外的景觀、驛站風貌與鐵道活動，蕭菊貞先後動員2組空拍在內的10組攝製人員。
陳明章: 導演作品
經過半年，侯孝賢的助理突然打電話問他：「願不願意替侯孝賢所導演的《戀戀風塵》作配樂？」他那時候正在銀樓做生意，聽到這個消息以後高興得跳起來，生意也不做了(郭麗娟 陳明章 2005；陳德愉 1997)。 1971年生於高雄縣，清華大學經濟系畢業，現任清華大學通識中心副教授。 陳銘章畢業於世新大學視覺傳播系，以話劇導演的身分跨足電視界，完成過多部偶像劇，其所拍攝的偶像劇大多為經典之作。 2002年首次執導演筒的處女作品《MVP情人》即贏得該年度台灣偶像劇收視冠軍，之後又五度拿下該年度的台灣偶像劇收視冠軍。 2005年由明道、陳喬恩主演的《王子變青蛙》打破《流星花園》在2001年創下的收視紀錄。 最成功的作品；《命中注定我愛你》更是破天荒的以「商業偶像劇」之姿贏得2008年台灣電視金鐘獎「最佳戲劇節目獎」，成為金鐘史上首部贏得該獎項的偶像劇，被譽為「台灣偶像劇金牌導演」。
陳明章: 陳明章
那大約是解嚴前10年，正好是民歌末期，劉文正、陳淑華，蘇芮…等人的「明天會更好」年代。 今年66歲的陳明章，還是招牌老樣子，戴著橢圓眼鏡，留著絡腮鬍，穿著寬大的麻質布衣和短褲。 可能因為太快了，常常下一個詞句還來不及出現在他腦中，只得暫時用「嘿啦嘿啦」「你了解我的意思嘸？」「著嘸（對不對）」來填塞空白。 真的找不到適當的話語，他就會起身拿月琴來示範，好像樂器才是他的翻譯。
原本對南迴有些陌生的蕭菊貞，陷入苦思，最後因「再不拍就要沒了」的想法驅使，跨出第一步。 2屆金馬獎最佳紀錄片得主蕭菊貞執導的新作《南方，寂寞鐵道》以南迴鐵路為核心，留下全線電氣化前的最後身影，記錄從司機員、維修員到土木工程師、工人、周邊店家等的共同記憶，由鐵道看見台灣生活史。 陳明章成了國寶級樂器月琴代言人，透過調整吉他調弦，開創了「月琴吉他調弦」「南管吉他調弦」「海洋吉他調弦」，精準抓住了從台灣傳統音樂到原住民傳統音樂的各式和聲，被他稱之為2音調弦理論。 他這樣表示，「創作是一種生命歷程，我強調音樂要有原創性，要讓人有『被電到』的感覺。這樣的創作方式，一年最多寫個三、四首歌」[2]。
