大學畢業後，在陳玲玲的引薦下，老師邀請我和同班同學蔡明亮等人所組成的「小塢劇場」參加實驗劇展的演出。 劇展結束，有人為文諷刺我們的作品像在扮家家酒，並直指戲劇應該拔除「莠草」。 如果沒有老師的鼓勵和支持劇場「實驗」的決心，渺小稚嫩、初入社會的我們，或許空有滿腔熱情，卻早在惡毒的批評下黯然退出劇場。 而我知道，其實不只是我們，在劇場界，在文學界、在教育界，甚至在舞蹈界，有太多人是因為老師的一句話而重新堅定腳步，或是素昧平生卻得到老師的重用，便甘心為了藝術終生不悔。
所以金瓊看待婚姻的程度大過於丁大衛，男性仍然是重視事業的。 從這個角度來講，我覺得放在金瓊的口裡比放在丁大衛口裡來講是更合適、更有意義。 第一幕的「重新開始」當然是金瓊指自己而言，怎麼重新開始我們不知道，可是有一點我們可以確定，她的重新開始絕對不是結婚，因為婚姻失敗的人絕對是非常小心的，而是要自由、要尋找自我，這是女性主義者所走的道路。 果陀劇場《世紀末動物園故事》、《天使不夜城》、《淡水小鎮》、《吻我吧！娜娜》、《台北動物人》、《天龍八部之喬峰》、《完全幸福手冊》、《西哈諾》、《新馴悍記》；台南人劇團《閹雞》…等三十餘齣戲。
王友輝: 劇場創作與表演空間
因此對金瓊而言，並不是誘惑，而是做了一件對自己判斷錯誤的事。 她認為自己有能力、有學問，可以演戲，但是她卻做了自己的能力所不能做到的事。 她的年齡並不輕，但是根本不瞭解自己，這是極正常的心理，並不是一種外來的誘惑。 王友輝2023 而丁大衛是被設計的，是一個外在的試驗，他應該可以抵擋這樣的誘惑，可是他沒有。 這個情節的設計，是從四五十年前發生在香港的新聞事件中得到的靈感，是一個人有可能發生的情況。 歌仔戲《玉石變》、《范蠡獻西施》、音樂劇《天堂邊緣》、歷史劇《鳳凰變》、實驗劇《風景Ⅲ》、帶領南大戲劇系學生集體創作之青少年戲劇《KIAA之謎》等；導演作品包括：青少年戲劇《KIAA之謎》、音樂劇《世紀回眸‧宋美齡》、青少年戲劇《小王子》、實驗劇《貓城物語》…等。
王友輝認為，歌仔戲再怎麼變，鑼鼓和唱腔不能變，周以謙卻想實驗放掉鑼鼓，幾番討論，戲班子的戲中戲部分，《山伯英台》和《平貴回窯》還是保留傳統曲調；周以謙也能進行音樂實驗，戲的主題旋律融合了《安平追想曲》和歌劇《蝴蝶夫人》。 第十屆台新藝術獎入圍名單日前公布，劇作家王友輝根據台語流行歌謠為秀琴歌劇團編導的歌仔新調《安平追想曲》，獲選角逐年度表演藝術獎；五月，也將首度唱進台北國家戲劇院。 ▲ 為秀琴歌劇團編導的《安平追想曲》，入選國藝會「追求卓越」專案、入圍第十屆台新藝術獎，5月首度在國家劇院演出；以鄭成功之孫鄭克臧為背景的歷史劇《鳳凰變》，王友輝擔任編導，5月在華山創意文化園區發表。 ▲ 以編、導、演及評論活躍於劇場界，劇本創作多次獲得教育部文藝創作獎、文建會舞台劇本創作獎等，劇本創作包括：《風景》系列、《天堂邊緣》、《范蠡獻西施》、《我是油彩的化身》、《安平追想曲》等四十多部；導演作品：《世紀回眸．宋美齡》、《安平追想曲》等十多齣。 ▲ 中國文化大學戲劇系影劇組、國立藝術學院（現台北藝術大學）戲劇研究所藝術碩士，現為文化大學戲劇學系專任副教授、秀琴歌劇團藝術總監。
王友輝: 戲曲現代化的嘗試
我從來沒有一個劇本過份虛無，你要我虛無我是沒有辦法的。 姚：我沒有那麼大的意圖，甚至我的意圖相當的低，就像我從前寫過一個《我們一同走走看》，我始終認為人是一同走走看的，走多久不知道，但是一定要有一個伴走走看，當然你可能找這個伴找了一輩子。 我曾聽說某位藝術家過去之後，她太太說她再有機會的話，她一定不跟他結婚。 他們是走了一輩子的，還說出這種話，因為她覺得她是受盡了委屈。
近年多專注於編劇工作的導演王友輝認為，宋美齡這個角色讓他想起自己同樣活過百歲的外婆，他將用三次重要的抉擇來刻劃這個女人如何面對自己的命運，也道盡她的人生。 王友輝 「第一個抉擇是她選擇嫁給蔣介石，第二是西安事件她選擇去救蔣，第三則是她選擇和蔣介石一起到台灣來。」詮釋角度不會有任何「翻案」，也非講述國共近代史，全劇運用大量定格凝塑畫面，投影與場景並陳，更像是歷史的一個回眸映影，觀感由人。 新生代作曲家冉天豪為全劇重新打造三十多首歌曲，根據時代背景，包括英文福音詩歌、中國曲調、軍歌、日本曲風都會適時出現在劇中，在原有的曲式上摻雜新的音樂元素，演員將會以英、中、日語交織演唱。
王友輝: 製作
我常想，師母在她短短半個世紀的歲月中，竟可以如此緊密地與另一個人相依存，是如何地幸福？ 〈愛情樹〉選自2011年王友輝與冉天豪共同創作的合唱套曲《致愛-Requiem Pro Amor》，作曲家冉天豪致力於中文音樂劇作曲與合唱編曲兩大領域。 《昭君‧丹青怨》由國寶藝師‧廖瓊枝老師口述內台歌仔戲經典劇目，邀請蔡欣欣老師擔任編劇，將十天的劇作去蕪存菁，點染新意，深情書寫漢明妃王昭君的愛怨人生。 蔡明亮（）是一位出生於馬來西亞的臺灣電影導演，是在國際間享有高知名度的電影作者，曾在歐洲影展獲得多個重要獎項，包括以《愛情萬歲》與《郊遊》於威尼斯影展分別獲得金獅獎與評審團大獎，以及以《河流》獲得柏林影展評審團特別銀熊獎。. 國立臺南大學（簡稱南大）是一所位於中華民國臺南市中西區的國立大學，前身為1962年的省立臺南師專，歷經多次改制而成。. 編劇楊忠衡說，他不選擇批判或者歌頌的角度，而是還原一般人對政治人物的想像，短短三小時演出中，將呈現蔣宋兩人橫跨三個世紀的重要生命場景。
在重聽錄音帶、檢視上課筆記的例行過程裡，我再一次在暑假裡每週天南地北周遊台北市地跑去和老師見面兩次，只是這一回我們只交換稿件而不上課，正因為如此，和老師聊天的機會多了起來，感覺上和老師的緣份自此從師生關係漸漸轉變為朋友，甚至將我視同子女般愛護。 在這段時間裡，老師和我見面時也較不拘束，在客人面前一定穿著整齊的老師可以在我面前穿著短褲汗衫輕鬆地搖扇聊天；有時也會留我在家吃披薩喝啤酒；所談論的事情也從課業擴及生活及對教育、社會的種種想法，唯一不談的是政治。 這也許和老師早年曾經在政治白色恐怖下被監禁過一小段時間有關。 或許應該說，老師的作品中有著他對人生的觀照，而這種觀照多半已經由世俗的瑣碎化成一種哲學性的思考。 今年五月，在台北一家二手書店裡買到一套廿四本名為「戲劇交流道」的小劇場劇本集（原廿五本，現缺了第五部＜三人行不行Ｉ＞），收入的都是八○至九○年代初的台灣小劇場劇作，作者陣容十分強勁，今天港澳劇場愛好者比較熟悉的有蔡明亮、李國修、鴻鴻、黎煥雄、陳玉慧和黃建業等都是當中作者。
王友輝: 王友輝《鳳凰變》鄭氏王朝女人發聲
在傳播公司工作幾年，參與電視劇編寫、統籌，王友輝始終無法忘情劇場，報考上了國立藝術學院戲劇研究所，他和指導教授姚一葦建立起如師如父的情感，協助整理《戲劇原理》及《現代戲劇》兩本著作。 姚一葦一絲不茍做學問的態度，深深影響後來也為人師表的王友輝。 王友輝 王友輝2023 聽話的王友輝，依著家人幫他規畫的人生，建中時選了丙組，未來想考醫科，但高二開始功課一落千丈，離聯考只剩一百卅二天，王友輝決定轉到乙組，填寫志願時，除了中文、外文、新聞系，還填了一個不知道念什麼的「中國文化大學戲劇系影劇組」。
- 接下來的第二幕是十二年以後，這是很少人做過的，因為十二年之後的世界會變成什麼樣？
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- 「第一個抉擇是她選擇嫁給蔣介石，第二是西安事件她選擇去救蔣，第三則是她選擇和蔣介石一起到台灣來。」詮釋角度不會有任何「翻案」，也非講述國共近代史，全劇運用大量定格凝塑畫面，投影與場景並陳，更像是歷史的一個回眸映影，觀感由人。
- 祖父是一個成功的商人，父親則是一個飽覽群書的讀書人，年輕時還曾經到上海留學，但由於看的都是日文書，對看不懂日文的幼年紀蔚然而言，所產生的文學影響是極小的，反而是因為經常和母親、姊姊去看電影，電影之夢早早在他心中萌發，也成為他最初的志願：當一個電影導演或是電影編劇。
- 如果沒有老師的鼓勵和支持劇場「實驗」的決心，渺小稚嫩、初入社會的我們，或許空有滿腔熱情，卻早在惡毒的批評下黯然退出劇場。
- 據説他曾經專門買生理結構的書在家研讀，為的是瞭解面部的哪塊肌肉、哪條神經負責控制哪種表情。
可是一開門，老師迥異於上課的親切態度和長者的慈祥，掃除了我大半的憂慮。 儘管依然戰戰兢兢，但是，當老師侃侃而談，我彷彿又回到了課堂，只記得不斷地做筆記，卻連一個像樣的問題也問不出來。 怎麼也想不到，日後我竟然會一次又一次地爬坡上階，坐在老師的餐桌前，在老師的引導下，優游戲劇理論、藝術批評，乃至於經典劇作分析的浩天瀚地。 而我何其有幸，特別在老師晚年的一段歲月中，如此密切地在戲劇藝術的道路上，隨他一同走走看。 《四月望雨》是音樂時代劇場製作的「台灣音樂劇三部曲」中的第一部，第二部與第三部分別是《隔壁親家》與《渭水春風》。
王友輝: 王友輝 溫潤有情的劇場人生
《風景Ｉ》一九八四年於台北甘谷街的雲門實驗劇場中首演，劇作以火車與車站為中心，四個似相關又可獨立成章的片段拼貼出人生的各個階段，劇中用了大量的篇幅敘述了作者童年生活的台北市萬華區的變遷，並與劇中不同人生階段的人物相互對照，不但呈現出人生的風景，也繪畫了社區變遷的風景。 王友輝 作者對劇場空間的運用，也書寫著當年的雲門實驗劇場，一個對台灣小劇場發展有著重要的意義的表演空間的風景。 接下來的第二幕是十二年以後，這是很少人做過的，因為十二年之後的世界會變成什麼樣？ 我們知道，不管是哪一個國家的觀光旅館差不多都是一個樣子。
如購買不同場次票券，最遲需於首場演出日10日前（不含演出日）辦理；套票恕不接受換票。 【優惠組合退票】若消費者購買兩個以上品項優惠組合，退、換票後仍須符合原優惠組合規則，方可辦理退、換票。 中華技術劇場協會為提供有志於技術劇場者一個正確、務實的基礎訓練，特舉辦「二〇〇一年技術劇場實務研習班」，以期提昇國内劇場技術工作者之專業水平。 行政院發言人陳宗彥17日先後被網路媒體、民眾黨立委陳琬惠踢爆，過去在台南市府擔任官員時，有多次接受業者提供的性招待服務。
王友輝: 音樂劇
當然這是我在東京、香港、紐約，都看到過的景象，高樓大廈聳立在一片人造的星空下，那個景象讓我印象極為深刻。 蔣維國甚至提到，是不是舞台上有活動的東西，像車水馬龍等等。 今天這個世界畢竟是人造的，否則我們怎麼會有這樣一個世界？ 我們看見這樣一個世界是人走出來的，這樣一個想法對照到丁大衛和金瓊的重新開始，就是這個劇本的深意所在。 2013年，阮劇團啟動了劇本農場計畫，由資深劇場創作者王友輝老師擔任主持人，每年邀請三位來自亞洲各地的劇作家，花費三年的時間深入劇本創作，歷經在臺灣各地旅行、作品書寫討論、售票讀劇演出、劇作修整等階段，最終出版為實體劇本書，已累積20餘部劇本。 劇本農場不限創作主題、形式，結合「編、導、演、評、觀、製」，是新銳劇作家自由揮灑故事的舞台。
- 現任國立藝術學院戲劇系講師，二度為姚一葦先生學生，碩士創作《悲愴》，為姚先生指導，近年協助姚先生整理學術著作。
- 萬華區同時也是台北市供應新鮮食材的果菜、肉類運銷中心，2010年台北市舉辦花卉博覽會而制定區花，萬華區為白牡丹，民政局也特別製作區花版門牌。.
- 姚：我們知道今天的知識日新月異，幾乎到了爆炸的情況，我們的知識份子很容易受到外來知識的影響，像現在流行的便是所謂「新女性主義」、「新殖民論述」等等。
- 除了學術榮譽得主之外，臺大師生校友亦包括數百位行政院院長、縣市首長、部會首長、立法委員、縣市議員等政界人士，對臺灣社會具高度影響力。
- 而我何其有幸，特別在老師晚年的一段歲月中，如此密切地在戲劇藝術的道路上，隨他一同走走看。
- 這裡不一樣，是口裡說出來的，我想反映丁大衛的心態，他被毀到最厲害的程度，改名換姓、流浪異鄉，工作也徹底換了。
先生雖出生於桃園大溪郡龍潭庄，但晚年返回芎林定居，與妻鍾有妹老師共同服務於芎林國小，且先生之曾祖就是創設「文林社」（即文林閣），啟迪芎林民塞的大儒鄧兆熊，其與芎林之關係由此可知。 先生自幼多承庭訓，嚴謹勤奮，好學不倦，特別是對音樂創作不僅十分執著，而且才華洋溢，堪稱日治時代台灣地方作曲家中的奇葩。 老師在七十五歲生日後六天，沒有留下一句話便如此戲劇性地走了，但是他的一生卻從不兒戲，我真的無法相信，他那像極了一部契訶夫式戲劇的一生，規律嚴謹、平淡恆常，沒有刻意的高潮，只是涓流不息地生活，然而生命的力量竟然就在這種沉靜與定力中穿石鑿壁，灌溉出中國當代戲劇的株株幼苗。 望著老師蒼蒼白髮，想到他急如赤子的個性，我真的想送老師一程，我怕他生時在學術上寂寞一人，走時雖然瀟灑，卻也孤單。 因為偶然是的確存在的，而人生也的確如此，否則就沒有戲劇了。 該團已於六月份，以「發展中的作品」worK－in－progress的方式，初步呈現《費德兒》的風貌。
王友輝: 第一幕
導演王友輝將用三次重要的抉擇來刻劃宋美齡如何面對自己的命運，也道盡她的人生。 全劇運用大量定格凝塑畫面，投影與場景並陳，更像是歷史的一個回眸映影。 揮動手指魔法棒，讓點點動畫與音樂旋律共舞；還要把嘴巴變成樂器，跟著點點發出「喔」、「啊」的聲音，與樂團合奏，再隨著節奏的快慢變化，伸展小手小腳，從頭到腳感受音樂的魅力。 【套票退票】套票退票需整套辦理，無法以單張票券申請退票。
主以攝影作品等於日本國內外舉辦多次展覽，為 2009 年第五十三屆威尼斯雙年展日本館之代表藝術家。 2010 年起投入戲劇創作，在美術館與劇場等場域進行演出。 2015 年以＜零點時刻－東京玫瑰最後的磁帶＞赴北美巡迴演出。 2016 年夏天起，以臺灣製造之移動舞臺車展開戶外演出＜日輪之翼＞（小說原著：中上健次）之日本各地巡迴演出。 使用機械裝置之表演藝術與以攝影作品為主的個展等，活躍於視覺藝術與表演藝術兩個領域。 傳藝中心主任陳悅宜表示，今年「台灣戲曲藝術節」首度規畫大小廳雙旗艦製作規格，在疫情後啟動首檔國際製作，邀請印度藝術家參與演出，更從劇場內走向場外，以前衛實驗的沉浸式跨場域遊走劇場。
王友輝: 王友輝學術研究一覽表
媒體人黃揚明今（18）日在節目《週末大爆卦》指出，他認為這次爆料絕對是綠營在內鬥，並猜測爆料者可能身份有兩個，一是高層派為黃承國出手；第二個可能則是台南的光電業者。 新北市長侯友宜被外界視為代表國民黨參選2024年總統的熱門人選，其一言一行備受關注。 資深媒體人韋安分別向台灣某機構組織常駐華府人士以及對岸台灣問題專家詢問，誰是藍營較強人選以及誰較有贏面？
王友輝: PAR 表演藝術雜誌
度大戲《歌仔新調－安平追想曲》不僅榮獲國家文化藝術基金會第三屆「表演藝術追求卓越專案」的肯定，同時亦入圍「台新藝術獎年度十大表演藝術」，主要演員張秀琴、莊金梅及米雪，乃是『色』、『藝』兼俱且實力堅強的劇團黃金三角。 藉本次《鳳凰變》與跨界藝術家的合作，劇團將再次探索當代歌仔戲的嶄新風格與原初本質。 《四月望雨》由永齡教育慈善基金會委託音樂時代劇場創作，2007年6月15日到17日在台北市國父紀念館首演，使用華語、台語、日語與客語四種語言演出。
王友輝: 傳統戲曲學者、編劇蔡欣欣
《安平追想曲》以戲中戲的手法巧妙編織，戲裡戲外呈現三個層次，一是以〈安平追想曲〉流行歌謠中所刻畫的兩代愛情故事為主軸，寫異國戀曲的淒美與波折，也寫愛情中貧富差距的無奈。 二是以虛擬的「阿祿仙」為戲班人物主軸，〈許漢文遇烏白蛇〉、〈梁山伯與祝英台〉、〈平貴回窯〉三段折仔戲，勾勒出台灣歌仔戲百年發展的脈絡，同時呼應劇中情節。 三是以海港、海洋與漂泊母題的意象對位「台灣」這個島嶼百年來的歷史光譜，尋找台灣獨特的｢永恆的混亂，混亂的永恆｣。 王友輝 九三年，和老師、師母一起隨著旅遊團參訪中國大陸，常望見他們倆相依的身影，漫步在名山勝水之中；而平日在校園中、在他們居住的興隆山莊裡，有時老師性急批評幾句，師母短短地幾句話，往往安撫了老師焦躁的性子。
王友輝: 國立臺灣大學
三月三十日，春假開始後第三天，師母也坐著和我一起聽老師講課。 休息時間，師母端出老師最歡喜吃的烤蕃薯，老師開心地像個孩子，邊吃邊讚嘆烤蕃薯是天下美味，也邊計劃著講完了史特林堡的《鬼魂奏鳴曲》之後，要開始找家出版社談談出版計劃。 未來似乎充滿了喜悅和希望，如今這個計劃卻只完成了一半，那堂課卻是我私淑老師的最後一堂課。 萬華區（昔日稱作「艋舺」），是一個位於臺灣臺北市西南側的行政區劃。 萬華區的前身主要是龍山區、雙園區，在1990年台北市區里行政區域調整時，將龍山區、雙園區大部份地區及城中區、古亭區小部份地區合併成為萬華區。 萬華區是台北市較早發展的區域，有許多老舊社區及古蹟，也有年輕人喜好聚集的西門商圈徒步區引領時尚潮流。
王友輝: 風景III
除可作為戲劇文本繼續發展，也供作臺語教學、臺語文研究、各式創意發展之素材，期能發揮更多樣的效益。 演員實驗室早期原為阮劇團團員的在職訓練，以非常態方式進行。 王友輝 2019年起，改制為三年演員學校，每年定期招募儲備團員，以三年為期，循序漸進地培訓團員、儲備團員們，成為獨當一面的表演藝術工作者。 王友輝猶記得，第一次和秀琴碰面，問她對未來有什麼期待？ 「希望戲可以演得更好，有一天可以進入國家劇院演出。」秀琴臉上的光彩，讓他深受感動，心裡暗自期許：希望能以自己在現代劇場編導演經驗，幫助秀琴完成夢想。
王友輝: 劇本農場
踏實不虛妄，真的是老師做學問的態度，更是他生命的準則。 每隔一天，我將整理好的稿件送交老師，老師則將改好的稿件還給我，一整個暑假就在這一來一返間過去了。 老師頭七那天，走在系館二樓的樓梯口，經過展示著老師生前所有著作的長桌和播放著他生前錄影訪問的電視機前，一個學生靜靜走過來，站在我面前，欲言又止地想和我說話，我抬起頭微笑望著比我高一個頭的他。
我們一般對劇院（或演出空間）的概念就是一個可以在裡面演出的場所，而不會留意到這個空間對創作本身的影響，以至與演出之間的互動關係。 法國陽光劇團（不是太陽馬戲團），七○年代開始在由彈藥庫改建而成的劇場中創作、訓練、演出與生活，去年到台北演出，還要在「自由廣場」上搭一個跟彈藥庫劇場內的演出空間一樣的帳棚作演出，因為劇團的創作與這個空間本屬一體。 魯迅在短篇小說《社戲》中也提到：「中國戲是大鼓、大叫、大跳，使看客頭昏腦眩，很不適於劇場，但若在野外散漫的所在，遠遠的看起來，也自有他的風致。」空間的確不單單是表演的場所，它既是劇場創作的素材也是形式所在。 劇場演出與創作，不能架空了空間的一環，從本質而言，一個劇場演出，如果沒有經由一個有人觀看的空間呈現出來，其實是未算完成的。 從生產過程而言，劇場藝術的創作、練習與呈現的整個周期都少不得空間的參與，有時看見一些集體創作戲劇的排練，花了一整天在討論情節，結果到正式綵排時，才發現想像出來的畫面，跟在空間中呈現的場面存在極大的差異，沒有在空間中呈現出來的劇場演出，不過是紙上談兵而已。 創作和表演水平不一定因為表演空間的出現會馬上提高，但藝術創作必須有發表的機會， 而劇場創作必須有一個可供發表的表演空間，演出者與觀眾在這空間裡相遇，才會產生回應與評論(不管是一般觀眾還是劇評人)， 才會累積到讓演出者進步的經驗。
王友輝: 台灣燈會「光能宇航站」必逛清單 舞者出沒潛浸人群「顏社」街頭迷幻開唱
除讓劇團擁有更穩固的人才基礎，也為南臺灣培育更多表演藝術人才。 「那時，就是一股愛劇場的熱誠，並沒有深層思考一定要完成什麼。實驗劇展補助三萬元，我和蔡明亮就能各做一齣戲，即使沒補助，省吃儉用幾千元也能做。」王友輝懷念那段充滿熱情的青春歲月。 每次演出都有小小的跨越，《九重葛》實驗語言；《素描》由兩位演員分飾六角，實驗角色扮演；《風景》則把劇場變身為火車車廂，進行空間的實驗。 《素描》由兩個演員包辦六個角色，當時還被劇評質疑：是不是演員不夠？ 王友輝2023 王友輝 值得一提的是，首次推出沉浸式跨場域製作《和合夢》，由明日和合製作所引導觀眾穿梭古今，在台灣戲曲中心各處遊走，創造有別於過往的戲曲觀演體驗，堪稱今年最具實驗性質的突破。
